Llegó el último día del Corona y con ello emoción y nostalgia al mismo tiempo, no queremos que termine este maravilloso fin de semana lleno de música y mucho talento. Ya te platicamos sobre los shows de los headliners y ahora toca hablar de todas esas gran bandas que vimos durante el día.
Ladytron
Pareciera ayer cuando en el 2005 escuchábamos a Ladytron cuando estaba en pleno apogeo y tras varios años los tenemos de vuelta en la carpa Viva Tent del Corona Capital, tocaron a las 4 de la tarde y pareciera que ya son las 9, pues abarrotaron la carpa de treinteenagers. Desgraciadamente no podemos decirte que fue lo que esperábamos, ya que se notaban muy apagados y eso el público lo resiente. Con un set de 9 canciones como: “the animals”, “Paper highways”, “Seventeen” y cerrando con su gran éxito “Destroy everything you touch” que emocionó a los asistentes.
Feist
Seguimos con los talentos femeninos y Feist nos dió cátedra de ello. La carismática cantautora canadiense, Leslie Feist, encantó al público con su voz etérea y su habilidad para tejer historias a través de sus letras introspectivas. Acompañada de una banda talentosa, Feist navegó a través de un repertorio diverso que abarcó desde melodías suaves y melancólicas hasta momentos de pura energía indie. Comenzando con “My moon, my man”, “borrow trouble”, “I feel it all” y cerrando con la gran “1234”.
The Breeders
“La actuación de The Breeders en el festival fue una explosión de energía y nostalgia que resonó con la audiencia. La banda, liderada por las talentosas hermanas Kim y Kelley Deal, entregó un set vibrante que fusionó su icónico sonido de los años 90 con una frescura renovada. Desde los primeros acordes, el público fue transportado a una época de rock alternativo, mientras The Breeders cautivaban con su presencia en el escenario y ejecución magistral. Los éxitos clásicos como ‘Cannonball’ y ‘Divine Hammer’ provocaron la euforia de los asistentes, mientras que las nuevas incorporaciones al repertorio demostraron la continua relevancia y creatividad de la banda. Con una combinación de actitud desenfadada y un sonido impecable, The Breeders dejaron una marca indeleble en el festival.
Tennis
La actuación de Tennis en el festival fue un deleite musical y una experiencia encantadora que destacó por su elegancia y encanto. El dúo compuesto por Alaina Moore y Patrick Riley entregó un conjunto impecable de su característico dream pop, llenando el escenario con una mezcla de melodías suaves y letras poéticas. La química entre Moore y Riley fue palpable, transmitiendo una conexión auténtica que se tradujo en un sonido cohesivo y envolvente. Temas como ‘Marathon’ y ‘My Emotions Are Blinding’ resonaron con la audiencia, creando una atmósfera íntima y emotiva. La presencia relajada pero segura de Tennis creó un ambiente acogedor, transportando al público a un universo sonoro donde la melancolía se mezcla con la esperanza.
The Lumineers
Banda que todo mundo esperaba ver, el carismático trío, liderado por Wesley Schultz, ofreció un espectáculo lleno de vitalidad y autenticidad. Desde el inconfundible sonido de la guitarra hasta la energía contagiosa de las interpretaciones, cada momento resonó en la audiencia. Éxitos como ‘Ho Hey’ y ‘Ophelia’ desencadenaron coros apasionados, mientras que las melodías más íntimas como ‘Stubborn Love’ crearon momentos emotivos. La habilidad de The Lumineers para conectar con el público, combinada con una presencia escénica cautivadora, convirtió su actuación en un punto culminante del festival, perfecto para tomar fuerzas para las grandes actuaciones que se venían después.
Zhu
La presentación de Zhu en el festival fue un viaje hipnótico a través de la fusión de géneros y la creatividad musical. El enigmático productor chino-americano, conocido por su habilidad para mezclar electrónica, house y elementos vanguardistas, ofreció un espectáculo único que desafió las expectativas. Con una producción visual impresionante y una cuidadosa curaduría de sonidos, Zhu llevó a la audiencia a un mundo de sensaciones inmersivas. Los ritmos pulsantes y las capas sonoras complejas de temas como ‘Faded’ y ‘Generationwhy’ crearon una atmósfera de éxtasis colectivo. La capacidad de Zhu para mantener el misterio y la intriga, combinada con su dominio técnico, convirtió su actuación en un punto culminante del festival, dejando a los asistentes con una experiencia sonora inolvidable y una conexión palpable con la vanguardia musical electrónica.
